Загварын хөтөч: Шинэ уламжлалт

1. Удирдлага
2. Styles
3. шинэ уламжлалт

Шинэ уламжлалт шивээсний хэв маягийн түүх, нөлөө, мастеруудын талаар суралц.

Ихэнхдээ Викторийн хилэнг санагдуулам тод, гайхалтай өнгө, тансаг үнэт чулуу эсвэл намрын навчны өнгө, сувд, нарийн нэхсэн тор зэрэг тансаг нарийн ширийн зүйлстэй хослуулсан нь нео-уламжлалт хэв маягийг бодоход ихэвчлэн санаанд ордог. Шивээсний хамгийн үрэлгэн гоо зүй болох энэ өвөрмөц хэв маяг нь Америкийн уламжлалт урлагийн техникийг илүү орчин үеийн, эзэлхүүнтэй арга барилтай хослуулсан байдаг. Энэхүү гарын авлагад бид шинэ уламжлалт аргыг өөрийн гэсэн түүх, нөлөөлөл, уран бүтээлчдийн талаар авч үзэх болно.

Шинэ уламжлалт шивээсний түүх ба нөлөө

Хэдийгээр энэ нь заримдаа Америкийн уламжлалт хэв маягаас хол хөндий мэт санагдаж болох ч neotraditional нь уламжлалт шивээсний техникийн олон дүрмийг баримталдаг. Шугамын өргөн ба жин нь өөр өөр байж болох ч хар тойм нь стандарт практик хэвээр байна. Найрлагын тодорхой байдал, өнгө хадгалахад хар нүүрстөрөгчийн саад тотгорын ач холбогдол, нийтлэг сэдэв нь нийтлэг зүйлүүд юм. Шинэ уламжлалт шивээс болон уламжлалт шивээсний ялгаа нь илүү нарийн ширийн зүйл, дүрсний гүн, уламжлалт бус өөрчлөгддөг, тод өнгөт палитрт оршдог.

Магадгүй нео-уламжлалт хэв маягаар нэн даруй илэрдэг анхны түүхэн урлагийн хөдөлгөөн бол Art Nouveau юм. Гэхдээ Art Nouveau-г ойлгохын тулд эхлээд хөдөлгөөнийг цэцэглүүлэхэд хүргэсэн нөхцөл байдал, бэлгэдлийг ойлгох хэрэгтэй.

1603 онд Япон улс дэлхийн бусад улс орнуудад хаалгаа хаажээ. Хөвөгч ертөнц гадны хүчний дарамт шахалтаар ноцтой аюулд өртөж байсан соёлоо хамгаалах, хадгалахыг эрэлхийлэв. Гэсэн хэдий ч 250 гаруй жилийн дараа буюу 1862 онд Японы дөчин түшмэд Японы хатуу хамгаалалттай хаалгыг нээх талаар ярилцахаар Европ руу илгээв. Улс хоорондын хурцадмал байдлыг намжаах, худалдааны харилцаагаа эрүүл байлгах үүднээс хоёр улсын бараа бүтээгдэхүүн далай, хуурай газраар гаталж, тэдний хурууны үзүүрийг тэсэн ядан хүлээж эхэлсэн.

Европт Япон барааг сонирхох нь бараг л фетишист шинж чанартай байсан бөгөөд тус улсын гар урлал ирээдүйн уран сайхны гоо зүйд ихээхэн нөлөөлсөн. 1870-80-аад оны сүүлчээр Японы урлагийн бүтээлүүд Моне, Дега, Ван Гог нарын бүтээлд ихээхэн нөлөөлсөн болохыг харж болно. Хавтгай дүр төрх, хээ, тэр ч байтугай будсан сэнс, гоёмсог хатгамал кимоно гэх мэт тулгуур хэрэгслийг ашиглан импрессионист мастерууд дорнын уран сайхны гүн ухааныг өөрсдийн ажилдаа хялбархан тохируулсан. Ван Гог хүртэл: "Бид илүү аз жаргалтай, хөгжилтэй байхгүйгээр Японы урлагийг судалж чадахгүй байсан юм шиг санагдаж байна, энэ нь биднийг байгальд буцаан авчрахад хүргэдэг ..." Япончуудын энэхүү шилжилт хөдөлгөөн, байгальд буцаж ирсэн нь түүнийг өдөөхөд хүргэсэн юм. орчин үеийн нео-уламжлалт шивээсэнд хамгийн их нөлөө үзүүлсэн дараагийн хөдөлгөөн.

1890-1910 оны хооронд хамгийн алдартай бөгөөд хэрэглэж байсан Art Nouveau загвар нь өнөөг хүртэл уран бүтээлчид, тэр дундаа шинэ уламжлалт шивээс зураачдад урам зориг өгсөөр байна. Тухайн үед Европт үзэсгэлэнд тавигдсан дорно дахины урлагийн бүтээлүүд энэ хэв маягт ихээхэн нөлөөлсөн. Японы гоо зүйд хэт автсан байсан бөгөөд Art Nouveau-д ukiyo-e модон сийлбэртэй маш төстэй ижил төстэй шугам, өнгөт түүхийг харж болно. Энэхүү хөдөлгөөн нь зөвхөн 2D дүрслэх урлагийн тал дээр хязгаарлагдахгүй, архитектур, интерьер дизайн болон бусад зүйлд нөлөөлсөн. Гоо сайхан, боловсронгуй байдал, нарийн ширхэгтэй утаснуудын нарийн ширийн зүйлс нь хөрөг зурагтай гайхалтайгаар нийлдэг бөгөөд ихэвчлэн өтгөн цэцэгс, байгалийн үзэгдлүүдийн арын дэвсгэр дээр байрладаг. Урлагийн хэлбэрийг нэгтгэсэн хамгийн сайн жишээ бол 1877 онд алтадмал, Азийн элементүүдийн гайхалтай мэдрэмжээр чимэглэгдсэн Whistler's Peacock өрөө юм. Гэсэн хэдий ч Aubrey Beardsley, Alphonse Mucha нар хамгийн алдартай Art Nouveau уран бүтээлчид юм. Үнэн хэрэгтээ олон шинэ уламжлалт шивээс нь Fly-ийн зурагт хуудас, сурталчилгааг шууд эсвэл нарийн ширийн байдлаар хуулбарладаг.

Art Deco нь Art Nouveau-г орлох дараагийн хөдөлгөөн байв. Илүү гөлгөр, илүү орчин үеийн, бага романтик зураастай Art Deco нь шинэ эриний гоо зүй байв. Энэ нь ихэвчлэн чамин шинж чанартай хэвээр байсан ч Викторийн соёлыг хэтрүүлсэн хэвээр байгаа Art Nouveau загвараас илүү боловсронгуй байв. Дэлхийн XNUMX-р дайны хямралаас эдгэрч байгаа залуу үеийнхний эрч хүчээр дүүрэн байсан жазз эрин үе дэгдсэнтэй холбоотой Египет, Африкийн нөлөөг харж болно. Хэдийгээр Art Deco нь шинэ уламжлалт шивээсэнд Nouveau урлаг шиг тийм ч их нөлөө үзүүлээгүй ч нео-уламжлалын хүсэл тэмүүлэл, ур чадвар, галын ихэнх хэсэг нь энэхүү соёлын хөдөлгөөнөөс гаралтай.

Эдгээр хоёр хэв маяг нь шинэ уламжлалт үзлийн гайхалтай, сэтгэл татам суурийг бүрдүүлдэг.

Шинэ уламжлалт шивээсний уран бүтээлчид

Орчин үеийн олон шивээсчин уран бүтээлчид шинэ уламжлалт шивээсийг эзэмшихийг хичээсэн ч Энтони Флемминг, Мисс Жульетта, Жейкоб Вайман, Жен Тоник, Ханна Флоуэрс, Вейл Ловетт, Хит Клиффорд нар шиг амжилтанд хүрч чадаагүй юм. Мөн Дебора Черрис, Грант Луббок, Ариэль Гагнон, Сади Гловер, Крис Грин, Митчелл Алленден нарын загварууд бий. Эдгээр шивээсчин тус бүр шинэ уламжлалт шивээсний чиглэлээр ажилладаг ч бүгд хэв маягт өвөрмөц, өвөрмөц амтыг авчирдаг. Хит Клиффорд, Грант Луббок нар зоримог амьтдын үзэл баримтлалд анхаарлаа төвлөрүүлдэг бол Энтони Флемминг, Ариэль Гагнон хоёулаа амьтдад дуртай ч сувд, эрдэнийн чулуу, талст, нэхсэн тор, төмөр хийц зэрэг гоёл чимэглэлийн хэсгүүдийг ихэвчлэн чимэглэдэг. Ханна Флауэрс нь нимфет болон дарь эхийн гайхалтай хөрөгөөрөө алдартай. Та Klimt болон Mucha-ийн лавлагааг харж болно; Түүний шинэ уламжлалт шивээс дээр тэдний бүтээлийг байнга иш татдаг. Амьтан, эмэгтэйчүүдийн зураач Вейл Ловтт уран зургийн уран бүтээл, архитектурын гоёл чимэглэлийг ихэвчлэн Art Nouveau хэв маягаар шингээсэн том хар бүтээлээрээ хамгийн их үнэлэгддэг.

Цагаан сувдны гоёмсог туяагаар чимэглэгдсэн, дулаан, гоёмсог сэрүүн цаг агаарт угаалга хийсэн эсвэл алтлаг туяа, өтгөн цэцгүүдээр адислагдсан цэцэрлэгт суулгасан ч бай, шинэ уламжлалт шивээс нь өтгөн, тансаг гоо зүйн хувьд алдартай. Энэ бол чиг хандлага биш, харин шивээсний нийгэмлэгийн өргөн уудам, олон төрлийн стилист санал болгож буй гол тулгуур юм.