Загварын заавар: Усан будгийн шивээс

1. Удирдлага
2. Styles
3. Усны өнгө

Энэ нийтлэлд бид усан будгийн шивээсний хэв маягийн гарал үүсэл, техник, хөгшрөлтийг судлах болно.

Усан будгийн шивээс нь түүний стилист бүтээлийг урам зориг өгсөн дүрслэх урлагийн нэгэн адил ихэвчлэн арьсыг зотон болгон ашигладаг үзэсгэлэнтэй, органик, гоёмсог өнгөт тоглоом юм. Харьцангуй саяхан үүссэн энэ чиг хандлага нь гоо зүй, арга барил, үзэл баримтлалыг ур чадварын шинэ өндөрлөгт хүргэсээр байгаа уран бүтээлчдийн ачаар өсөж дэвшсэн. Энэхүү гарын авлагад бид усан будгийн хэв маягийн гарал үүсэл, техникийг судлах болно.

Мөн шингэн будагны эдгэрэлт, хөгшрөлтийн асуудлыг судалж байна.

Усан будгийн шивээсний гарал үүсэл

Усан будгийн шивээсний жинхэнэ уран зургийн төрөл нь бараг анхдагч юм. Эрт дээр үед бүх будгийн пигментүүд нь ургамал, ашигт малтмал, амьтан, шатсан яс гэх мэт хуурай газрын бодис зэрэг органик материалаар хийгдсэн байдаг. Усан будгийн зургийн анхны жишээг палеолитын үеийн агуйн зургуудаас харж болно, гэхдээ Египетийн папирус гүйлгээг ихэвчлэн энэ хэрэгслийн анхны боловсронгуй хэрэглээ гэж үздэг. Хожим нь Дундад зууны үед гэрэлтсэн гар бичмэлүүдэд ашиглагдаж байсан усан будаг нь Сэргэн мандалтын үе хүртэл байнгын, өргөн хэрэглээг олж чадаагүй юм.

Усан будгийн пигментүүдийн байгалийн нэгдлүүдийн улмаас байгалийн зураг зурахад маш тохиромжтой байдаг нь гайхмаар зүйл биш юм. Будаг нь хэрэглэхэд харьцангуй хялбар, маш уян хатан, сайн тэсвэртэй байсан. Энэ нь усан будгийн шивээсний орчин үеийн хэв маягтай огт хамааралгүй мэт санагдаж болох ч техник, стилистийн арга барил нь тухайн үед ажиллаж байсан олон зураачидтай маш төстэй юм. Томас Гейнсборо, Ж.М.В.Тернер, Жон Жеймс Одубон, Томас Икинс, Жон Сингер Саржент, Южин Делакруа зэрэг уран бүтээлчид усан будгийг ашиглаж, уран сайхны ноцтой хэрэгсэл хэмээн нэр хүндийг нь өсгөсөн цөөн хэдэн зураачид юм. Эдгээр уран зураачдын ашигласан ур чадваруудын ихэнхийг усан будгийн мастерууд ч ашигладаг, учир нь орчин, техник нь арьсанд шилжүүлэхэд маш хялбар байдаг.

Флэш шивээсийг ихэвчлэн усан будгаар будаж, дээр дурдсан будгийн илүү тунгалаг хэлбэр болох гуашаар буддаг. Өнөөдөр бидний харж байгаа усан будгийн шивээсүүд нь тод, өргөн өнгөт палитрыг ашиглан бүтээгдсэн боловч энэ нь үргэлж тийм байдаггүй. Улаан, цэнхэр, шар, ногоон гэсэн үндсэн өнгөний хязгаарлалт нь ихэвчлэн флэш, орчин үеийн шивээс ид өрнөж байсан тэр үед шивээс хийдэг хуучин сургуулийн цорын ганц уран бүтээлчид байсан. Эдгээр пигментүүд нь зөвхөн цаасан дээр төдийгүй арьс дээр хамгийн сайн хөгширдөг.

19-р зууны сүүл ба 20-р зууны эхэн үед флаш шивээс нь худалдаачид, далайчид, зураачдаар дамжуулан дэлхий даяар тархсан. Шивээсний уран бүтээлчид өөрсдийн багцыг хуваалцах боломжоос гадна шинэ, шинэлэг загварт асар их эрэлт хэрэгцээтэй байсан. Усан будгийн гялалзах нь үүнийг хийх хамгийн хурдан бөгөөд хялбар арга байсан бөгөөд тэр үеийн олон флаш хуудаснууд одоо ч байсаар байгаа бөгөөд өнөөгийн бидний харж буй усан будгийн шивээсийг өдөөдөг.

Усан будгийн шивээсний техник

Хэдийгээр ихэнх шивээсчин уран зураачид галт бамбараа будахдаа усан будгаар буддаг байсан ч уламжлалт зураачид болон усан будгийн зураачдын стилистийн ялгааг шууд анзаарч болно. Мэдээжийн хэрэг, уран бүтээлч бүрийн сэтгэл татам байдал, өрөөсгөл байдал нь түүний хувийн гоо зүйн байдлыг тодорхойлдог боловч суурь ашиглах эсвэл дутмаг байдал нь хоёр хэв маягийн хооронд ялгаатай байдаг.

Хөгшрөлтийн асуудлууд

Усан будгийн шивээсчид гар, хийсвэр, ургамлын гаралтай зураг эсвэл алдартай зургуудыг төгс дуурайлган хийсэн эсэхээс үл хамааран өнгө, шингэн техникийг ашиглахад тулгуурладаг. Гэсэн хэдий ч хар өнгөний дутагдал нь олон шивээсний зураачдын санааг зовоож байгаа бөгөөд хар тоймыг ашиглах нь өнгөт пигментүүд тархаж, тархахаас сэргийлдэг гэж үздэг. Богино усан будгийн шивээсний гол асуудал бол үндсэн хар тоймгүйгээр хэлбэр дүрсээ хадгалдаггүй гэсэн үг юм.

Зарим усан будгийн зураачид хар "араг яс"-ыг зүгээр л "хүргэх" болгон ашиглаж, өнгийг хэвээр нь үлдээж, маргааныг шийдвэрлэсэн. Бусад нь шивээсийг шүргэх нь усан будгийн хэсэг гэх мэт аливаа шивээсний хувьд туйлын хэвийн зүйл бөгөөд энэ нь үнэхээр асуудал биш гэж маргаж байна.

Бодит байдал нь бэхэн нь нүүрстөрөгч дээр суурилсан тул уламжлалт шивээсчид ажилдаа хар тоймыг ашигладаг. Арьсанд тарьсны дараа хар нүүрстөрөгчийн бэх нь өнгийг хадгалахын тулд "далан" буюу хана болдог тул бэх тархах асуудал нь асуудал биш бөгөөд өнгө нь хэвээр үлддэг. Хар нүүрстөрөгчийн хана байхгүй бол усан будгийн шивээсний хэв маягт ашигладаг өнгө нь уламжлалт хэрэглэдэг өнгөнөөс илүү хурдан бүдгэрч, алга болдог.

Эцсийн эцэст, энэ нь хувь хүний ​​сонголт, цуглуулагч юу хүсч байгаагаас хамаарна.

Маргаанаас үл хамааран гоо зүй, дизайны гоо үзэсгэлэнг үл тоомсорлоход хэцүү байдаг.

Алдарт зураачид, зураачдын олон зууны турш хэрэглэж ирсэн хамгийн эртний, боловсронгуй дүрслэх урлагт тулгуурлан усан будгийн шивээс нь галерей, музейд ихэвчлэн харагддаг уламжлал хэвээр байна. Энэ нь ихэвчлэн шивээс цуглуулагчдын хайж байгаа зүйл юм; арьсаа өндөр ур чадвартай гар урчуудын алхах зотон болгон ашиглаж байна.

Гоо сайхан, дэгжин байдгаараа гайхамшигтай, байгалийн ертөнцийн хамгийн сайн сайхныг тодотгож өгдөг усан будгийн шивээс нь ойрын үед дуусах магадлал багатай чиг хандлага юм.